纪实摄影概论
纪实摄影的定义1935年美国经济学家罗依·斯特莱克（Roy stryher）就提出要为纪实摄影下一个定义，但迄今为止，都没有一个公众认可的定义。这其中较早的定义和最近的定义，可以让我们看到纪实摄影许多特征。
美国纪实摄影家罗西娅，兰格（Dor other lange）的定义，纪实摄影它反映现在但为将来作纪实。它的论点是：
1、人与人的关系，记录人们在工作中战争中的行为，甚至一年中周而复始的活动。
2、描写人类的各种制度：家庭、教堂、政府、政治组织、社会团体、工会。
3、揭示人们的活动方法：
ａ、接受生活的方式
ｂ、表示虔诚的方式
ｃ影响人类行为的方式
4、纪实摄影不仅需要专业工作者参加，而且还需要业余爱好者的参与
她的定义指出了纪实摄影的特征，所要反映的题材，以及题材中需关注的焦点和摄影的参加者。
1985年美国南卡罗莱那大学硕士生斯蒂芬尼.安克莱恩（stphani e Am Rlein）在其论文《纪实摄影的新定义》中说：
1、纪实摄影是由一个技艺高超，富有献身精神的摄影家以任何画幅的照相机拍摄的系列照片，它能抓取人类状况的现实本质，展现生活条件，而无论是好、是坏。
2、纪实摄影是对被研究社会状况的视觉描写。其中流露出拍摄者的关心，并表明可能需要作那些变化。
3、纪实摄影是解释人与环境，人与社会活动之间相互关系的解说性照片。
纪实摄影的类型
1、图片故事：对某人，某事件进行具体的描绘，注重情节和连续性。注重非关键时刻的拍摄，使之成为慑人心魄的一瞬。
2、图片系列：相同的主题，相互关连的成组照片，静态纪实，没有时间的限制和变化。
3、图片短评：对某事、某群体的认识，每幅作品具有独立性，有评论，无互相承接关系。
ａ、成系列，都是由一组照片组成。
ｂ、有明确的主题和内容。
ｃ、对主题的深入研究，且具社会性、哲理化。
哲学思想对纪实摄影的影响
哲学是研究人思维方法的科学。哲学是指导人们如何去思考、去观察、去理解、去表述现实的。新的哲学思想能给人一个新的角度和新的切入点去研究社会、表述社会。
哲学思想决定评论者的立场、方法。纪实摄影正是记录社会、评论社会的，所以，其思想立场、方法对摄影师来说，是非常重要的。
1889年，“自然主义”思想出现，提出摄影是一门独立的艺术，照片不是绘画，应在真实环境中拍摄真实人物。它奠定了摄影的美学基础。
1902年纯粹主义继续作摆脱绘画主义羁绊的工作，准确，真实，而不借用任何其它造型艺术手段来表达对现实社会的记录。影纹清晰，质感强烈，影调细腻为其特色的三要素。
“达达主义”是一战期间出现的一种非主流的文艺思想，摄影界达达主义摄影作品多数是由暗房技术加工来完成的。
“决定瞬间”理论的出现充分地发挥了照相机的纪实功能，和照相机瞬间凝固历史的作用，使摄影界发生了一场重大的变革。在现实生活中去获取真实的瞬间。
当社会进入现代化时，人们开始反思人与自然的关系，从人受制于自然，人与自然互虐到人尊重自然，保护自然，反对污染。
“后现代主义”是人对现代化的反思，正视现代化对人类和自然带来的危害，注重对人类自身本能的尊重。它对艺术、政治、社会都产生重大影响。
“后殖民主义”是人类对本民族、本群体文化特点的反思，注重各民族、各群体的文化特点、维护世界文化的多样性
哲学思想影响着对事物观察、认识、评论的角度，也影响着摄影技术对体裁的表现。更加注重视觉特征的作用，看上去似乎更本质、更直接、更残酷，强烈的现场感和通过残、畸来引起人的本能关注，吸引观众的视线。
拍摄器材和方法
器材
纪实摄影可用任何画幅的照相机来完成的。为使其更能适合各种场合的拍摄，多使用快镜头和高速胶片。镜头的使用是随需要而定，但以使用广角镜为好。
拍摄方法以抓拍为主，不干扰对象，在现场实际感受中拍摄，拍活动的人，不摆拍，不过多考虑技术的完美，相信直觉。
方法
1．守株待兔法
在动作行为有重复出现的情况下选好角度，调好焦距后，等待理想画面的出现立即进行拍摄。
2．声东击西法
利用掩护的方法拍摄，先使被摄者、拍摄者和非被摄者成等腰三角形，对非拍摄者对焦，用眼的余光观察被摄者，当被摄者的动作、表情达到拍摄者所需的画面时，立即拍摄。
3．掩护法
是一种二人的配合，让配合者站在被摄者的前方，假装对配合者拍照，而实则拍摄被摄者。
4．盲拍法
即不用取景器取景，调焦拍摄。用目测对焦，用小光圈（ｆ8，ｆ11）加大景深。充分熟悉所用镜头的视角。拍摄后在照片上进行第二次构图剪裁。
5．突然袭击法
在被摄者还来不及反应时就进行拍摄，并且立即离开以减小麻烦。
6．逼迫法
用镜头的指向有意去干扰被摄者，逼其作出反应。以取得现场感。
构图
构图上纪实摄影强调，平视机位，广角镜和长焦镜随需要而用。构图以大面积构图和“井”字构图法为多，强调画面的现场感。强调主体与环境的关系，使图片信息量丰富。不完整构图引发的联想和变型、畸型引起的好奇心，都被运用来引起人们对事件的关注。
静态的构图是二维空间的图片形式所限定的，但抓取生活中生动的动态瞬间，是摄影师追求完美的表现。纪实摄影作品要强调气氛的营造，充分地运用各种构图形式的正负作用，将被摄体和拍摄者的情感、心态都恰当地表达。
组照拍摄方法
1．围绕主题选择镜头
组照是用照片写文章，表述你对一事物的认识、评论。每张照片是这个文章的语言，语言应当紧扣主题，游离主题之外的则是废话。要选择能展现主题，渲染主题，烘托主题的内容去拍摄。摄影者自己首先要搞清楚拍什么，为什么要拍，怎样去拍（即编辑意识）理出一个大概的框架结构，这就是我们常说的“红线”。而后，想一下用什么图片向读者交待故事的情节、人物之间的关系，摄取能表达故事的各个瞬间。一切要表达的东西都必须表达的明白、生动、鲜活为好。
2．多侧面选择内容
专题摄影的优势在于能详细解释，深入地反映事物的发展变化和矛盾性。这就是对事物的多侧面进行展示，使之有立体感。因此不应局限在一两个好看的画面和自己感兴趣的内容上拍摄。而应从整体结构上考虑。多侧面的选择，一定要注意典型画面的选择。
3．选择最具有形象性的内容
什么是纪实摄影作品的好照片呢？即具有瞬间形象的作品。
Ａ 专题摄影的题材必须具有外在形象，不具有这样的题材不要硬拍。
Ｂ 对题材的研究要深入、细致、全方位，忌肤浅、表象。
Ｃ 把镜头集中到一个人身上，或一个家庭。展开故事，反映他们的生活环境、生存状态、相互关系。通过他们折射出一个时代的精神面貌、社会环境、生存状态。
Ｄ 靠近被摄对象，尊重他们，不控制他们。生活中、感情上溶入他们之中。拍摄时能跳出来理性的拍摄画面。
Ｅ 拍摄专题时，需要在叙事方法，构图等方面有自己的风格。
4．纪实摄影的拍摄形式
虽然是成组的专题照片，但每张照片都应该能够独立地表达与主题相关的形象信息。
Ａ 镜头形式的变化，要有全景、中景、近景、特写。每种形式都要表达出特有的信息，即全景表达气势、场面，中景表达动作，近景表达表情，特写表达细节。
Ｂ 构图要有变化，横竖画面要适当配置，有变化。景物配置有变化，人物安排，方向感，画面的线条都要有变化。
Ｃ 人物表情要有变化。人的姿态、动作、表情要有变化，要足以反映某一侧面的典型神态。
Ｄ 用光要有变化，虽然纪实摄影以内容为重，但光线的形式变化也是需要的。顺光、侧光、逆光、闪光灯、剪影等形式的变化，可带来艺术美感。
Ｅ 画面类型留有选择的余地，同一个镜头多拍摄几个角度，同一个内容多拍几个镜头，抓拍决定瞬间画面，使照片具有张力。注意细节（形体语言，背影，阴影）。
Ｆ 拍好主题照片，主题照片就是“兴趣点”主题要鲜明，紧扣主题。其质量要好，即瞬间典型，气氛浓烈，构图严谨，用光独到，色彩、影调讲究，清晰度好。忌白，直。 第一次看到这么有内涵的东西 谢谢楼主分享，好好学习了
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