《法国侨报》记者 钱海芬 在巴黎有阳光的午后，我亲眼看着帕罗勒（PAROLE）用喷漆为我重新赋予一扇卷闸门新的生命。原本被随意涂鸦的门，他先涂成黑色，待油漆晾干后，他开始用喷漆编织字母，一个个字符在他的手下浮现，像是在黑色的画布上翩然起舞。那几天，他在共墨画廊逗留，一口气创作了五幅作品——白底上跃动着红色、金色、黑色的字母；黑底上则浮现出白色的字符……
作为一个一生与书写和水墨相伴的人，这是我第一次以欧洲人的视角来看待文字。那一刻，我意识到，字母不仅仅是语言的载体，它们同样可以在艺术中跳跃、舞动，甚至派生出全新的意义。于是，我采访了帕罗勒，试图了解他与书写艺术之间的奇妙联系。
从涂鸦到跨界艺术，书写的无限可能 帕罗勒，1982年出生于法国，如今定居比利时布鲁塞尔。他是一位自学成才的画家、表演者和雕塑家，艺术生涯起始于涂鸦，但他拒绝被贴上任何单一标签，也不愿局限于传统艺术的定义。他的作品围绕“书写”展开，通过扭曲符号、解构文字，将声音、语义和视觉交织在一起，呈现出跨文化、多技法的融合。 “我的创作是自发的，它们往往从空白画布上诞生，源于情感的冲撞，亦或是文字之间的碰撞，”帕罗勒说道。他的艺术不仅是视觉的呈现，更像是一种“视觉音乐”，在节奏、对称性与留白中寻找平衡。他的发展轨迹不仅与城市漫游息息相关，也与他对图像世界的探索密不可分。他的创作挑战着书法和表意符号之间的边界，使涂鸦超越街头艺术的范畴，进入诗意与想象的世界。 字母的解构与重塑 帕罗勒不仅在书写层面进行实验，更在动作上不断探索——他扭曲、变形、揉捏、重塑字母，直到它们失去原本的形态，拒绝被简单解读，抗拒成为单纯的沟通工具或社会规范的一部分。“我的字母是舞蹈家，它们在画面上跳动，每个字母都有自己的节奏，”他解释道。这种对文字的重塑并非消解其意义，而是在重新构建一种表达空间，让观者在解读与误读之间找到属于自己的感受。 中国书法的灵感启迪 帕罗勒的创作并非完全脱离传统，他对中国书法有着浓厚兴趣，这源于他侄儿能说一口流利的中文，使他对汉字的结构和正体字的美感产生了深刻的共鸣。“我画的作品其实是由一个个字母构成的，而在我眼里，这些字母就是跳动的舞蹈者。”这种对文字形态的关注，使他对汉字的笔触、线条和节奏充满好奇，也促使他希望有一天能够亲自前往中国，深入探寻东方书法的奥秘。 二十年的坚持与未来的方向 从街头涂鸦到当代艺术，帕罗勒的书写之路已经走过近二十年。而他并不满足于过去的成就，而是持续探索文字的更多可能性。他表示，未来仍会沿着个人的“符号系统”继续创作，不断尝试新的材料、媒介和表现形式。 “书写不仅仅是记录，更是表达和探索的方式。” 帕罗勒说。他的字母在画布上跃动，与观者的情绪、想象力碰撞出独特的火花。无论未来他如何演变，这种对书写的热爱与实验精神，都会继续推动他向前迈进。 或许，在不久的将来，我们能在中国的某个角落，看到帕罗勒带着他的“符号”，赋予文字另一种全新的生命力。 他曾游历多个国家，包括巴西、厄瓜多尔、黎巴嫩、中国、马达加斯加、越南等，并在旅途中与当地艺术家合作，创作了许多机构展览和地下艺术作品，使他的艺术实践在不同文化和语境中不断延展。 推广
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